Planificación Anual para 4°, 5° y 6° grado - Nivel Primario
UNIDAD N.º 1
FUNDAMENTACIÓN:
El propósito de la siguiente unidad, es acercar al alumno a la producción de música en vivo, analizando simultáneamente las diferentes características de una obra musical.
OBJETIVOS:
Que el alumno pueda percibir, registrar y reconocer las diferentes características de una obra musical, para luego aplicarla a la producción en vivo.
CONTENIDOS:
Eje del lenguaje:
• Cualidades del sonido: Timbre, duración.
• Distintos criterios de clasificación de los instrumentos. Mediadores y modos de acción.
• La voz hablada y cantada.
• La melodía en el ámbito de la 8va dentro del contexto modal- tonal. Eje de la producción:
• Exploración del propio cuerpo como fuente sonora.
• Exploración vocal.
• Exploración sonora de objetos cotidianos para ser utilizados como fuentes sonoras.
• Modo de acción para producir sonidos.
• Audición y representación gráfico- analógica de los atributos del sonido.
• Ejecución vocal e instrumental de canciones del repertorio infantil y popular. Aspectos técnico- Instrumentales. Exploración vocal e instrumental. Grupos de percusión.
• Exploración y búsqueda de diferentes cualidades tímbricas en relación con las características vocales e instrumentales de la obra.
Eje de la recepción:
• Distintos criterios de clasificación a partir de la audición de grabaciones o ejecuciones en vivo.
Eje del contexto:
• Los ruidos como sonido y viceversa según el contexto.
• Los instrumentos de la música popular.
• La variación sobre música preexistente.
• La música anónima y de tradición popular.
EVALUACIÓN:
Criterios:
• El cambio conceptual producido desde los conocimientos previos, hasta las nuevas conceptualizaciones.
• La pertinencia interpretativa y compositiva frente a las consignas dadas.
• El grado de elaboración y organización del lenguaje musical utilizando las denominaciones específicas.
Instrumentos:
• La presentación ante el público de las producciones musicales.
• La ejecución fluida.
RECURSOS:
General:
• Música de diferentes estilos y procedencias en grabaciones. Tanto
de audio como video.
• Instrumentos musicales convencionales y no convencionales.
4to: “Sale la luna” (takirari anónimo)
5to: “Barquito de cáscara de nuez” (Canción; Autor: MILIKI)
6to: “Canción para bañar la luna” (Canción; Autor: María Elena Walsh)
UNIDAD DIDÁCTICA Nº 2: “TIEMPOS REMOTOS”
FUNDAMENTACIÓN:
El propósito de la siguiente unidad, es acercar al alumno a la producción de música en vivo, previamente habiendo analizado las variaciones del Pulso, el Metro regular y el Tempo de una obra musical, y luego aplicándola a la recepción, producción e interpretación de obras de
diferentes caracteres y estilos.
OBJETIVOS:
Que el alumno pueda percibir, registrar, reconocer y PRODUCIR los cambios de pulso, metro regular y tempo, dentro de una obra musical
CONTENIDOS:
Eje del lenguaje:
• Pulso: relación de pulso y acento
• Metro: métrica regular.
• Tempo: rápido- moderado- lento. Aceleración y desaceleración. Cambios súbitos y progresivos.
• La voz cantada
Eje de la producción:
• Exploración del propio cuerpo como fuente sonora.
• Exploración vocal.
• Exploración sonora de objetos cotidianos para ser utilizados como fuentes sonoras.
• Audición y representación gráfico- analógica de los contenidos del eje del lenguaje
• Ejecución vocal e instrumental de canciones del repertorio infantil y popular. Aspectos técnico- Instrumentales. Exploración vocal e instrumental. Grupos de percusión.
• La ejecución de arreglos instrumentales en relaciones grupales e individuales.
Eje de la recepción:
• Audición y representación gráfico- analógica de los contenidos del eje del lenguaje;
• Las evocaciones sonoras: memoria, reconstrucción y discriminación auditiva
• Recepción de videos y audio (“Mayumaná”), que muestran producciones relacionadas con el contenido a dar.
Eje del contexto:
• Los instrumentos de la música popular;
• La diferenciación de géneros y estilos.
ACTIVIDADES GENERALES
• Marcar pulso, metro y tempo sobre bandas sonoras de diferentes estilos y géneros. Utilizando el cuerpo, la voz e instrumentos convencionales y no convencionales;
• Producción pulso, metro y tempo sobre obras de propia autoría;
• Registro gráfico de las producciones;
• Juegos didácticos en donde participen dichos contenidos.
EVALUACIÓN:
Criterios:
• El cambio conceptual producido desde los conocimientos previos, hasta las nuevas conceptualizaciones.
• La pertinencia interpretativa y compositiva frente a las consignas dadas.
• El grado de elaboración y organización del lenguaje musical utilizando las denominaciones específicas.
Instrumentos:
• La presentación ante el público de las producciones musicales.
• La ejecución fluida.
RECURSOS:
General:
• Música de diferentes estilos y procedencias en grabaciones. Tanto de audio como video.
• Instrumentos musicales convencionales y no convencionales.
UNIDAD DIDÁCTICA Nº 3: “¡MELODÍAS QUE PREGUNTAN Y CONTESTAN!”
FUNDAMENTACIÓN:
El propósito de la siguiente unidad, es que el alumno se apropie de saberes básicos de lenguaje musical, como lo es la Melodía y todas sus posibilidades de variación. Atendiendo siempre a la producción, la ejecución y la audición de diferentes músicas que permitan el acercamiento a dicho contenido.-
OBJETIVOS:
Que el alumno pueda percibir, registrar, reconocer y PRODUCIR diferentes melodías, y los diferentes puntos de análisis que ésta posee.
CONTENIDOS:
Eje del lenguaje:
• La melodía en el ámbito de octava dentro del contexto modal- tonal;
• La curva melódica. Grados conjuntos y saltos;
• La relación de la micro estructura con la tonalidad: antecedente-consecuente.
Eje de la producción:
• Exploración vocal.
• Exploración sonora de objetos cotidianos para ser utilizados como fuentes sonoras.
• Audición y representación gráfico- analógica de los contenidos del eje del lenguaje
• Ejecución vocal e instrumental de canciones del repertorio infantil y popular. La ejecución de arreglos instrumentales en relaciones grupales e individuales.
• Repetición, agrupamiento, separación, desarrollo, elaboración, improvisación
Eje de la recepción:
• Audición y representación gráfico- analógica de los contenidos del eje del lenguaje;
• Las evocaciones sonoras: memoria, reconstrucción y discriminación auditiva;
• La selección de grafías de diferente tipo para registrar las producciones propias;
Eje del contexto:
• Relaciones entre la música y su entorno;
• Los diferentes públicos y las diferentes músicas: música de concierto, de fiesta, callejera;
• El arreglo como forma de composición;
• La variación sobre música preexistente
ACTIVIDADES GENERALES
• Iniciación a la lecto- escritura musical convencional;
• Reconocimiento de melodías por asociación con la grafía;
• Variaciones sobre melodías;
• Reconocimiento y producción de antecedentes y consecuentes. Su relación con el lenguaje escrito y oral.
EVALUACIÓN:
Criterios:
• El cambio conceptual producido desde los conocimientos previos, hasta las nuevas conceptualizaciones.
• La pertinencia interpretativa y compositiva frente a las consignas dadas.
• El grado de elaboración y organización del lenguaje musical
utilizando las denominaciones específicas. Instrumentos:
• La presentación ante el público de las producciones musicales.
• La ejecución fluida.
RECURSOS:
General:
• Música de diferentes estilos y procedencias en grabaciones. Tanto de audio como video.
• Instrumentos musicales convencionales y no convencionales.
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